Você já ouviu a expressão: “Roube como um artista”?
Artistas de verdade estão acostumados a se apropriar de ideias de outros artistas, isso faz parte do processo de desenvolvimento artístico.
Como disse Sonny Rollins: “Ninguem é original, todos somos derivados.”
Copie: Este processo é necessário para que você pegue o vocabulário e a sujeira do estilo. Quando mais você ouve, copia e se apropria, mais você acelera o processo de criar autonomia para olhar para dentro de si e descobrir sua própria voz musical.
Em pouco tempo você não sentirá mais necessidade de pegar seu instrumento e copiar, apenas ouvindo você já consegue identificar o que esta acontecendo, então, você simplesmente pega a ideia e rouba para si, sem copiar literalmente, apenas se inspirando pela ideia que foi lançada.
O estudo focado no cronograma e conteúdo te ajuda a acelerar ainda mais este processo de percepção musical.
Curta o processo.
Conte conosco nesta caminhada.
Mateus Starling
Sempre respeitando nossos alunos e ouvindo suas sugestões e opiniões sobre como podemos melhorar cada vez mais a experiência dentro da plataforma, fizemos as seguintes modificações e inclusões na plataforma da escola:
– Acrescentamos uma aula nova na classe ROTINA DE ESTUDOS/VEJA PRIMEIRO AQUI;
– Reposição de duas das 3 aulas disponíveis na classe LEVADAS DE MÚSICA BRASILEIRA;
– Melhorias no player de vídeo;
– Correção de pequenos bugs que causavam problemas na comunicação do servidor com a plataforma e atrapalhava a reprodução dos vídeos;
– Melhorias na Área do Aluno;
Você acha fascinante o mundo da improvisação e tudo o que o rodeia? Quer desenvolver uma mentalidade improvisadora e não sabe por onde começar ou acha que precisa aprender dezenas de modelos de escala e arpejos?
Nessa classe nosso diretor e professor Mateus Starling ensina 5 níveis de improvisação sobre cada tipo de acorde que você vai encontrar com mais frequência nas músicas e ensina como usar ferramentas para improvisar, desde a mais básica de todas até a mais avançada, te ajudando a tornar o seu improviso mais sofisticado e natural.
Nessa semana no meu blog eu coloquei uma listagem de livros que recomendo no meu novo curso, Prof. de Músico Empreendedor. Junto a essa postagem aproveitei também para compartilhar mais 2 listagens, uma de biografias e uma sobre empreendedorismo.
Eu tenho certeza que o conteúdo de todas essas obras vão fazer a diferença na carreira de todos vocês como músico empreendedor como fizeram na minha.
Segue abaixo as listagens, boa leitura a todos!
Conte conosco nesta caminhada.
Mateus Starling
Essa semana atualizamos algumas classes e inserimos outras, segue abaixo nossa lista de atualizações.
– Semanas 23 e 24 na classe de Guitarra 02 (Curso Express)
– Aula de Samba na classe de Levadas de Música Brasileira
– Criamos a classe Prof. de Música Empreendedor – YouTube Lives
– Acrescentamos na classe Rotina de Estudos a aula Técnicas para estudar.
Como se manter focado com o volume de informações que temos hoje em dia? É possível evoluir nos estudos mesmo tendo pouco tempo para poder estudar durante o dia? Você sabe como alinhar os seus estudos com os seus objetivos? Você sabe como montar o seu cronograma de estudos?
Parecem questões simples de se resolver mas hoje em dia o volume de informações que temos disponíveis podem atrapalhar mais do que ajudar, temos as redes sociais ao alcance do nosso bolso e facilmente podemos perder horas com elas.
Na classe de rotina de estudos temos dicas importantes de como estudar, como criar a sua rotina de estudos e como se manter focado nos seus objetivos.
Quando comecei a tocar meu instrumento (1992) vivíamos uma situação oposta da que vivemos hoje.
Poucas pessoas tinham acesso a conteúdo, poucas pessoas tinham formação musical, poucas pessoas estavam dispostas a passar o conhecimento para frente. Quando pintava uma fita VHS com uma video aula (cópia da cópia da cópia) quase já em preto e branco de tanto ser copiada, era um desespero para fazer uma copia. Quem tinha dois videos cassetes para copiar?
Hoje TODO, absolutamente todo o conteúdo esta disponível, e ai a gente pensa: Que maravilha!! Revolução!! Democracia do conteúdo!!
Aí veio o problema. O livro perfeito para sua vida esta com as páginas todas misturadas e sem a numeração no rodapé, portanto, o conteúdo é maravilhoso, mas o sacrifício para colocar este conteúdo dentro de uma ordem lógica não vale a pena.
Não fique dando tiro para todos os lados, foque somente no que importa, se desligue do que te distrai (fique off-line), tenha um tempo de qualidade com seu estudo.
Use seu tempo ocioso para ver as aulas, fazer as anotações e, quando estiver com seu instrumento em mãos, você já sabe o que precisa ser feito.
Eu particularmente fico o dia todo anotando coisas no meu bloco de notas e, quando chego em casa, já sei exatamente o que devo fazer, minha caixa de emails é cheio de mensagens de mim para mim mesmo, rs…
Bons estudos.
Conte conosco nesta caminhada.
Mateus Starling
Essa semana foi bem agitada aqui na plataforma! Só essa semana fizemos as seguintes atualizações:
– Adicionamos as semanas 21 e 22 na classe Guitarra 02;
– 3 novas Lives foram adicionadas na classe de YouTube Lives;
– Um resumo de Harmonia Básica foi inserida na classe Harmonia Berklee 01 (Express);
– Levada de Samba foi adicionada na classe Levadas de Música Brasileira;
– Criamos a classe Análises Musicais;
– Nossa classe de Introdução a Teoria Musical recebeu uma grande atualização, 10 novas aulas foram adicionadas e 12 ditados em áudio. Colocamos também o gabarito desses ditados.
Uma das escalas mais versáteis que temos, usada em estilos variados, desde o Jazz ao Rock. 5 notas que marcaram carreiras de grandes músicos que souberam como a utilizar de forma genial. Afinal de contas todos nós sabemos, não existe lick de pentatônica ruim, existe lick mal tocado rs.
Nessa classe o Mateus ensina 14 padrões que podem ser utilizados com a escala pentatônica que vão ajudar a compor o seu vocabulário de frases para usar em seus improvisos.
Miles Davis foi uma das figuras mais icônicas na música popular de todos os mundo, um músico que moldou a maneira de improvisar e de liderar bandas. Entrar na banda do Miles Davis era garantia de fama eterna.
Miles cunhou uma frase que tomou uma proporção gigante quando disse: “Menos é mais”.
Talvez a maior revolução proposta por Miles Davis tenha sido o rompimento com as harmonias complexas e a maneira de tocar ultra densa dos músicos de bebop, ou seja, era muita nota para um ouvinte comum compreender.
Miles Davis ficou conhecido por suas notas alongadas, pelos buracos deixados no meio dos improvisos, pela surpresa dos seus ataques.
O menos é mais de Miles Davis não se resume a si mesmo ou apenas a música. Picasso ao longo dos anos foi tirando a complexidade de seus traços por outros mais simples.
Certa vez Steve Jobs disse: “É preciso trabalhar duro para deixar seu pensamento limpo e tonár-lo simples.”
Nassin Taleb escreve em seu livro Antifragil que a simplicidade é muito mais eficaz do que a complexidade.
Você pode continuar buscando tocar muitas notas, tocar acordes complexos e, na verdade, estes grandes nomes acharam a simplicidade depois de ter por um árduo processo de introspecção.
Só estou escrevendo esta mensagem para dizer que esta tudo bem em tocar muitas ou poucas notas, o seu valor não estará nisso, mas sim na verdade daquilo que você faz.
Toque muito ou pouco se isso é o que você quer transmitir, mas não faça isso porque outras pessoas estão fazendo ou esperam que você seja capaz de fazer.
Conte conosco nesta caminhada.
Mateus Starling
Outside, um tema que muitos tem dúvida do que é de como aplicar ao seu vocabulário na hora de improvisar.
Se desenvolver a habilidade de tocar dentro e fora da tonalidade adicionando uma sonoridade mais moderna, ácida e inovadora é algo que você sempre buscou, essa classe vai te ajudar em todo o caminho do seu estudo, com exercícos, dicas, conceitos, dezenas de frases analisadas dentro de vários estilos, Rock, Jazz, Fusion, Funk e Blues.
Você não escolhe acordar motivado todos os dias, mas acordar disciplinado é uma escolha.
Ao invés de buscar maneiras para se sentir mais motivado, pense apenas na disciplina.
Você vai pegar e vai fazer simplesmente porque é um comando e você pode.
Pratique todos os dias, independentemente do seu cansaço ou estado de espírito. Pratique por 10, 20 minutos ou por 2 horas, não importa, o que importa é que você adquira este hábito.
O cérebro humano leva em média 60 dias para colocar um novo hábito na programação, depois disso tudo se torna mais fácil.
Portanto, no início o comando é seu, mas com o tempo o cérebro vai te ajudar nesta caminhada.
Curta o processo.
Conte conosco nesta caminhada.
Mateus Starling
Mantendo o padrão de sempre melhorar as aulas que já temos disponíveis na plataforma, desde o meio do ano o Mateus vem regravando o curso de Guitarra 02, e nessa semana incluímos a semana 20. Nessa aula falamos continuamos o assunto dos modos da escala maior, e abordamos os modos menores frígio e eólio, e abordamos um pouco sobre o blues menor.
Já na classe de percepção 2, na seção express onde editamos o áudio e vídeo, fizemos correções de volume e editamos as semanas 16 a 19. Para facilitar a navegação do aluno e tornar a localização das aulas mais fáceis, renomeamos as aulas.
Você estudou muito, praticou bastante e decidiu iniciar o seu trabalho autoral, só tem um porém, não sabe por onde começar ou se sente perdido nas suas composições. Não existe nada melhor do que ter a oportunidade de avaliar e ter dicas de outro músico que já tem seu trabalho lançado, uma carreira consolidada e 4 álbuns lançados. Nossa classe de processo de composição instrumental aborda o processo de composição do nosso professor e diretor Mateus Starling. Através de playbacks, áudios, transcrições e todas as explicações diretamente do Mateus sobre os trabalhos que foram lançados ao longo dos anos.
Aprendi esta frase com um dos maiores professores da Berklee chamado Hal Crook.
Ele dizia que para expandir é necessário restringir.
Quando falamos na prática de escalas, arpejos, voz guia e etc por região, estamos falando em restrição.
Forçar o músico a enxergar tudo o que precisa em uma região o força a eliminar as obscuridades.
Quantas vezes você parou de tocar em uma região do braço porque você não conseguiu ver a escala, o arpejo ou a escala naquela região?
Quando não restringimos, voltamos sempre para os lugares de conforto, dos modelos mais fáceis, os acordes sem inversão, as conexões mal feitas, enfim, você deixa de experimentar novas sonoridades e cacoetes que só funcionam em locais específicos.
Você precisa se acostumar a restringir logo no início, nas coisas mais simples, tal como pentatonicas e tríades, depois se torna natural, pois se transforma em uma mudança de mentalidade.
Por isso sempre digo para que vocês confiem em nosso conteúdo e cronograma, porque, sem perceber, você já estará dominando estas ferramentas.
Curta o processo.
Conte conosco nesta caminhada.
Mateus Starling
Fizemos uma atualização no curso de Percepção Berklee 2. Acrescentamos 15 semanas de classes express e até o final da semana teremos muito mais. Todos as aulas das semanas estão nomeadas informando o assunto que está sendo abordado ou a página da apostila em questão que está sendo abordada na aula, tudo isso para poder tornar a navegação pelas aulas mais amigável para o aluno!
A prática da leitura junto ao instrumento é algo muito comum ao instrumentista de sopro ou pianista por exemplo, dificilmente você vai encontrar um violinista que não lê uma partitura por exemplo. Infelizmente essa não é a mesma realidade quando falamos da guitarra por exemplo, muitos guitarristas enfrentam esse problema de não conseguir ler uma partitura.
Pensando nisso nosso diretor e professor Mateus Starling desenvolveu o curso de leitura para guitarristas. Com 10 estudos em playalongs, mais de 10 PDF’s com peças para o estudo de leitura e aproximandamente mais 60 minutos de aulas falando sobre leitura de acordes, leitura na prática e como desenvolver a leitura para tocar no instrumento.
Antes de mais nada….Um 2020 muito abençoado para você.
Bem, estou com muitas expectativas para este ano. Tenho certeza de que será o melhor ano da minha vida e será o seu também, vamos juntos nessa fazer um 2020 incrível.
2019 foi um ano de muito trabalho e crescimento e, no meio de todo turbilhão, religiosamente tirei meu tempo diário para estudar meu instrumento. Sim, sou músico profissional e estou fazendo minha obrigação, mas quando estou dando aula ou tocando eu não considero isso estudo, mas apenas trabalho. Estudar é o momento de afiar o machado e de pensar no que preciso melhorar.
Costumo colocar minhas metas num papel, é cientificamente comprovado que ter nossos planos e metas escritas surte muito mais efeito, melhor ainda é se você tem isso por perto no seu dia a dia.
Sou insistente quanto a necessidade de se criar uma rotina escrita e bem definida. Portanto, pegue um ou dias da semana, veja os vídeos, as apostilas e escreva num papel (pode ser celular ou computador) toda a sua rotina para os próximos dias, tudo aquilo que você precisa praticar. Crie este hábito de pensar na rotina e de escrevê-la.
De manhã eu costumo programar meu dia, as vezes faço isso antes de dormir. Gosto de acordar mais cedo e ter controle sobre o meu dia, programar minha rotina e não ir levando tudo de forma reativa, como se eu estivesse apagando incêndios.
Os hábitos podem nos transformar em pessoas melhores ou piores. Bons hábitos podem te transformar em um músico melhor.
Em 2020 curta o processo, deixe de lado a ansiedade. Você já tem um cronograma e um conteúdo, agora você só precisa fazer a sua rotina.
Desenvolva o hábito de estudar todos os dias e ser mínimamente organizado quanto a isso. Em pouco tempo os resultados irão te surpreender.
Deus te abençoe.
Mateus Starling
Nos dias de hoje se você não está produzindo conteúdo você está fora do mercado. YouTube, Instagram, Facebook…Redes socias são uma excelente forma de divulgar o seu trabalho. Nada melhor do que produzir esse conteúdo com uma qualidade de áudio profissional certo?
Isso quer dizer que você precisa procurar um estúdio profissional pra gravar a sua música? Não! Ter um Home Studio é uma realidade de muitos músicos atualmente. Tudo o que você precisa é de um computador, uma interface de aúdio, um ou dois microfones e saber como operar a sua DAW.
Nesse curso de básico de gravação de aúdio você vai encontrar todas as informações necessárias para começar a gravar seu áudio com nitidez e qualidade.
Daniel Figueiredo, produtor musical e empresário, fechou sociedade com a Starling Academy of Music e, além da sociedade na já consagrada escola, a sociedade visou, também, viabilizar a abertura do braço infantil, focado na musicalização de crianças.
O projeto, idealizado por Daniel Figueiredo e Mateus Starling, segue o mesmo padrão vanguardista da Starling Academy of Music e oferece às crianças metodologia adequada para seu estágio de desenvolvimento cognitivo. Além disso, os professores possuem formação acadêmica e larga experiência no trabalho musical com crianças.
Os cursos visam desenvolver o lado emocional, a expressão corporal, a coordenação motora, a capacidade de concentração e a admiração por outras crianças. A escola também oferecerá aulas de música bilíngue (inglês e português), e trabalho de desenvolvimento do ouvido absoluto.
A Starling Kids é perfeita para crianças de todas as idades, iniciando aos 6 meses até os 24 meses com acompanhamento dos pais e a partir dos 2 anos com aulas em grupo, sem acompanhante.
Em diversos países, a musicalização infantil é vista como matéria primordial para o desenvolvimento das crianças e não possui, necessariamente, o intuito de formar músicos profissionais, mas sim promover o contato com um mundo musical que já existe naturalmente dentro de cada indivíduo.
A escola está localizada na Barra da Tijuca, no Rio de Janeiro. Para saber mais sobre a Starling Kids, acesse o site: https://kids.starlingacademy.com.br/
SOBRE OS IDEALIZADORES
Daniel Figueiredo
Produtor musical e empresário, Daniel Figueiredo já trabalhou em inúmeros produtos e com grandes nomes da música como: Beth Carvalho, Jerry Adriani, Aline Barros, Emilio Santiago, Jane Duboc, Daniela Mercury entre outros. É autor e intérprete dos temas dos vídeos oficiais de apresentação do Brasil e das cidades-sede da Copa do Mundo de 2014 da FIFA. Também já fez trabalhos para o cinema americano como: “Transmigration” e “The Heartbreaker”. Em 2008, criou a UP-RIGHTS empresa pioneira em administração de direitos autorais, que tem como clientes artistas como Roupa Nova, Beth Carvalho, Jorge Aragão e Dudu Nobre, entre outros. Além da UP-RIGHTS, Daniel também é sócio-fundador das empresas MusicSolution (produção de trilha sonora) e Paratela (aplicativos) e sócio da Starling Academy of Music, escola pioneira no mercado e com o maior acervo de material virtual e cronológico do Brasil. Além disso, é endorser das marcas: PRS, PreSonus, Native Instruments, La Bella/ Olinto, Blueberry, WireConex.
Mateus Starling
Mateus Starling formou-se na Berklee College of Music de Boston no ano de 2008 e este é o quarto álbum solo do músico. Starling foi citado pelas principais revistas e sites especializados em música do mundo, sendo capa de importantes revistas do segmento. É considerado um guitarrista com uma identidade própria que une lirismo e acidez em seus improvisos. Starling vem se apresentando no Brasil com o Mateus Starling quarteto e nesse projeto ja passaram grandes músicos como: Pascoal Meirelles, Josué Lopes, Zazá Desidério, Lúcio Vieira, Júlio Merlino, Berval Moraes, Kleyton Martins, Estevão Lima e Tiago de Souza. Entre muitos projetos com outros músicos consagrados, gravou o CD guitar project do baterista Pascoal Meirelles, sendo um dos solistas ao lado de outros grandes nomes da guitarra internacional como Nelson Faria, Leo Amoedo, Alexandre Carvalho entre outros. Atualmente ministra suas classes exclusivamente na Starling Academy of Music onde é coordenador e idealizador didático.
Lívia Figueiredo:
Com mais de 20 anos de experiência em Ensino Superior, sendo responsável pela Reitoria de grandes grupos educacionais, Lívia começou sua carreira profissional como professora universitária e executiva de marketing em grandes empresas nas áreas de Química, Metalurgia, Telecomunicações e no mercado editorial. Lívia possui ampla experiência em liderança, elaboração e implementação de estratégias corporativas e reconhecida expertise na transformação e redefinição de modelos de negócios. Tem Mestrado em Educação, no Brasil e em Direito, Economia e Gestão na França; é especialista em Marketing, Métodos Estatísticos Computacionais e Gestão e Desenvolvimento Empresarial e graduada em Administração, Ciências Contábéis e Filosofia. Lívia é formada pelo Consertatório Brasileiro (Piano e Teoria Musical) e pelo Conservatório Estadual de Minas Gerais.
Lívia é diretora da Mapa Filmes do Brasil, produtora audiovisual de maior referência no Cinema Brasileiro e implantou inúmeros programas e cursos nas áreas de Comunicação, Cultura, Música, Artes e Cinema, colaborando assim para a formação do setor cultural no país.
Nesse video dá para você sentir um pouco de como é estudar na Starling Academy of Music.
Aqui os alunos aprendem, não somente música, mas vivenciam experiências em vários níveis, inclusive com apresentação constantes no nosso novo espaço café bistrô.
Localizada na Barra da Tijuca, próximo ao BRT e estação do metrô, a Starling Academy of Music foi idealizada pelo músico Mateus Starling, formado pela Berklee College of Music com honras.
Inicialmente a escola tinha o intuito de formar músicos para as audições internacionais da Berklee e para o mercado profissional, fomentando elevado padrão de proficiência, musicalidade e mentalidade empreendedora nos seus alunos, mas ao longo do tempo a escola também começou a ser referência para alunos que não desejavam se tornar músicos profissionais, mas que buscavam uma experiência musical diferenciada, fugindo das tradicionais escolinhas de bairro. Em pouco tempo a Starling Academy se tornou uma escola de referência no Brasil, com reconhecimento internacional. Seus alunos são aprovados nas melhores universidades de música no mundo e saem da escola com um conhecimento musical diferenciado.
Com didática própria, baseada na mentalidade e na metodologia internacional de ensino da Berklee College of Music (A mesma vem anualmente na Starling Academy realizar workshops e audições para bolsas de estudo). Os cursos oferecidos pela Starling Academy of Music são:
– Teoria Musical (Harmonia e percepção)
– Guitarra/violão
– Teclado/piano
– Bateria
– Baixo
– Voz
– Prática de conjunto
– Home Studio e produção musical
Alunos de todos os níveis e idades são bem vindos. Conheça também a Starling Kids para crianças de 6 meses até 12 anos.
Na Starling Academy of Music os alunos são fomentados a interagir com outros alunos, formar bandas e participar de pockets shows que são constantes na área de eventos da escola.
Além de ser uma escola vanguardista em termos didáticos, a Starling Academy tem estrutura de ponta com instrumentos de primeira qualidade, sempre bem conservados.
Entre em contato conosco e venha conhecer nossa metodologia, ambiente e fazer uma aula experimental sem compromisso.
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